沁涼精神X買布丁打酪梨X布丁布丁狗me來ㄌ(●°u°●)​ 」

最近時間上似乎多了一些劃分給其他地方了，發現自己看電影的時間變少了，倒是看了一些類似日常番的東西，不論是在劇、影片或是漫畫上。

之前沒有撿起來看的阿波羅這次被拿出來看它了，這種事還蠻看心情，剛好在還算合適的狀態下能夠對它有所感，順勢勾起我對幾年前動畫的風格的回憶，像是比較單純的情感上的一些東西，或是單就校園場所常見的幾種情境。自己邊看邊覺得好笑，居然又哭又笑，大概就是阿波羅裡面我所感覺到的既陽光又傷的性格剛好符合我當下的一些東西。

— 〈 #坂道のアポロン 〉, 動畫, 2012

雖然不是爺爺帶大的，認真要想起來，似乎我們之間也沒有什麼多重要的對話，要說爺爺在我身上有留下一點可看見的痕跡，名字吧，名字是爺取的，一些生活的重擔是爺擔的，怎麼會呢，我的記憶爺總是在對著我笑，或被我逗笑，很靠近的時候就能看見，爺爺的眼睛是灰色的，透透的，爺每天都會在家前或附近小塊的田裡辦點農事，睡前看書和瑜珈，在我和我媽頭痛的時候幫我按摩，來台北的時候三天兩夜第二天叫我起床，第三天在我醒來的時候已經離開。好想跟爺爺玩，哦，突然就懂了一個為什麼會這麼喜歡爺的理由，突然又有了遺憾，隔天又把這些東西推進去。怕自己經不住時間，要趁每個循環點到的時刻大聲想念。


-21.6-5

總覺得如果這部不是講著台語，我幾乎要以為它是老外語片了，比如說它不描述台灣的鄉土情懷，不講窮困的生活，不講那些台灣人普遍一想到就心中各種滋味的經驗，但是它卻把台灣的文化背景納入劇情裡，比如當時流行的事物，火車正熱、製鋼的公司有錢這類的，而不落於僵硬，想起可能某些我們在塑造的國片電影或是戲劇，會置入藍白拖、茄芷袋、廟宇廟會活動等元素，但可能那已經不是那麼貼近我們真實的生活了，
就在這部我差點要以為這是哪來的外語片時，我又能辨認出來這是好早以前在台灣拍出來的電影，因爲他們講台語我聽得懂，日本殖民時做出來的火車我認識，戰後政府在做大建設時我也懂，

—〈 #六個嫌疑犯_sixsuspect 〉林漙秋, 1965

完蛋p2（xd），天ㄚ看完這部之後發現它一舉竄升me的台灣電影排行（原來我有這東西），那還讓人怎ㄇ活🥺。


-21.06

完蛋，已經好久沒開看漫畫一個掉坑感🥺，好舒緩🛁。

-21.06

在家辦公一擔心電腦跑速二擔心網速，時不時還要讓電腦休息跑它該跑的，卻還渴望電腦再強一點，才2021年已經對電腦佩服不已。

到5月，仍然小小心的覺得一切像夢，類似於來到超生的境界，實在是日子太推著人了。

那風，那夢，風吹進我的夢。
—‘’ #黑白畫映 ‘’, 張學友

2021.05.

押韻的反應是好的，比如頻繁地讓觀眾（我）感到共鳴的歌曲，比如對經典故事的編排和回應，比如存在整場表演的詼諧氛圍。

是不是在討論俗爛這件事本身已經是一種俗爛了呢，比如會想要掙脫俗爛的狀態，卻又陷入另一種俗爛的狀態。嘗試概括為牽扯到情緒這個因素下去討論的時候便會出現的。在看維英（女）這個角色想了一下她對於柏翔作家（男）而言會是什麼樣的地位，是不是像是作品一樣的呢，
而編劇給的回應是如何能度過要進入太平間這樣的一個結，在衍生出來的QA對話中，所謂的逆轉就像是劇中對白，「我們都敗給了寂寞，這句話好爛。我們都敗給了俗爛，這句話好寂寞。」，編劇直接講給你看。

—〈 #我為你押韻情歌revival 〉

第一次看舞台沒有換場的表演，而且從一定距離看去，沒有滿版的舞台設計只聚焦在舞台中心到3/2外圍，從視覺上看一切看起來有一點渺小。
然而又在最一開始藉由表演者的手傳遞，燈泡串連綿的傳送到觀眾端兩排，從我們身旁拉高時總覺得自己也被拉近舞台的世界裡了，觀眾作為參與表演的一部分，整個展廳都是舞台，我們又渺小又龐大。
很喜歡兩台搖臂式攝影機的運鏡，不確定那是否是透過機器帶寫好的程式去掌控從頭到尾的運鏡位置（又或者是有人藏在舞台下去操控整架搖臂，我傾向前者），從視角來看除了自身眼睛看出去的視域，再添加搖臂照射出來放在背景投影幕的視域，搖臂照射的是放大顯微的眼光，再加上左右兩隻搖臂的切換視角結合，整場目光像是有了意識提醒你微觀和巨觀的焦點放在哪。