踏出電影院的感想:題材有點古老但表現手法是宮崎駿的創新。
其實想想很多小時候的電影、小說都是圍繞著二戰展開的。納尼亞也是一家孩子去鄉下躲空襲展開的故事。在戰爭中站在對立面的兩個國家卻有著類似的背景。
對於那戰火連天,空襲警報響起的聲音,在小時候的故事裡一點都不陌生,但想想最近好像已經很少看到這種題材了。
我比較喜歡電影前半段把屁孩少年描寫得很細膩。
主角的名字叫「真人」,而他也表現得像個「真人」。有雙堅毅而閃亮的眼睛。他很堅強、很有禮貌,是個任誰看了都會喜歡的孩子,卻用這樣的方式來武裝自己。同時他還有著一種隨時想去赴死的覺悟,大概是因為生在那個年代,等他長大之後總有一天要奔赴戰場;大概也是因為他是武士世家(他爸爸去找他的時候拿了一把真的脇差插在腰間)。他每次說謊,蒼鷺的真面目就會多露出來一點。每做一次好事,真面目就會又縮回去一點。蒼鷺優雅飛翔的身姿是他的偽裝,裡面是他醜陋的自我。
他當然很寂寞。肩負著重任,失去了母親,而父親在用自以為對他好的方式愛他。他傷害自己也是為了獲得父親的關注,也可以逃避上學。超喜歡他去上學被欺負的那一段是無聲的,就像是一切都被排除在外一樣。也喜歡一開始他衝進火場裡周遭的景象開始模糊,一切都很遙遠且不真實。
印象中好像之前沒怎麼看過宮崎駿這樣的表現方式。
中間在探討關於生與死的議題。總覺得日本人很喜歡讓小孩去殺生,讓他感覺到生命的重量,滿懷感激地把食物吃下去,作為食育的一環。人類捕魚,哇啦哇啦吃魚,鵜鶘吃哇啦哇啦。為了保護更多的哇啦哇啦,鵜鶘必須死去,而有些哇啦哇啦也會被牽連。少年也從憤怒到諒解了這樣的循環。