之前看了那個大家現在都不用噗浪、在噗浪很難交流的討論，因為很喜歡噗浪所以雖然發文會莫名有些壓力，還是決定從自己做起，在表帳多發點噗……！

看完絕世網紅最疑惑的是男女主+女二以外的人智商看起來都很低，最愛大吼大叫在公共場合起笑，網紅類型的都很盲目拜金又無腦，群眾都閒閒沒事只會關注網紅又輕易被帶風向。
不禁在想，到底是：
1.故意把配角都寫得肉眼可見的討厭又白癡，會引起觀眾的憤怒抒發，造成高討論度
2.用來襯托男女主的與眾不同
3.刻意誇大營造戲劇效果
4.寫不出正常又能推進劇情的配角

雖然晉江起點的爽文也有很多無腦壞配角，不過在陷害的戲碼上還是會編得更細膩一點，但是絕世網紅的女主無論是危機還是轉機，都像是劇本規定好只要照著跑一樣，危機欠缺說服力，轉機則是運氣成分很高，總之並不精彩，所以在想或許配角討人厭的部分是為了牽動觀眾的情緒，否則很難留住觀眾……

不過就連配角的動機，和別人看待配角的態度也常常前後矛盾，導致像是「劇情這裡需要一個轉折/工具就你來吧」這樣的安排感超級肉眼可見，或者是很臉譜化很扁平的角色，卻會在某些場景突然給一些很煽情的鏡頭

另外這部跟黑暗榮耀給我一個共同的感受，就是，實質的料不夠，故弄玄虛的地方太重複出現，幫劇情灌水、讓節奏變慢，才撐得起每回的份量，很像是洋芋片袋子大小不變、洋芋片變少、空氣增加的感覺。但熟悉復仇型劇情，主要想看反轉打臉詭計的人就會一直等不到亮點而感覺無聊

黑暗榮耀很早就把霸凌的殘酷邪惡點出來，然而女主開始復仇之後，佈了非常久的局，在房間裡或在涎鎮面前也重複好多次「涎鎮啊我真的很開心」之類故弄玄虛的鋪陳，然而主角這邊的手牌，例如涎鎮女兒有色盲的點重複了很多次卻不爆開，第一季結束了還沒有真的把哪張牌打出去收到效果過，反而多了一個死者，但死者失蹤這件事又成謎很久，解開的進度延伸到第二季中間，這樣的節奏真的很沒辦法留住對復仇爽劇有一定程度的概念和閱聽經驗，沒耐心的觀眾……

雖然也可以說黑暗榮耀或許並不是要做打臉復仇劇情，而是想告訴大家冤冤相報沒有結果，之類的議題……然而第一季到第二季開頭卻沒有看到太多關於這類的關懷，只是一直拋出霸凌團很壞很可惡、他們有很多把柄、女主即將報仇……這類刺激觀眾神經的訊息，雖然有學長家關於受害者與加害者關係的一條線，但我看到二季的一半棄坑時還是覺得元素太雜，幾條線彼此之間沒有明確串連感，反而分散、沖淡了一開始主打要給觀眾看的「復仇的詭計」，沒辦法說服我

絕世網紅也是，女主的黑暗直播貫串全劇，但會一直給人「好像以後會發生大事」的期待感，確實這種穿插獨白的形式很常見，但是這些預告鋪墊同時也打亂了正劇時間線的進程，很多事件都跳躍著演出，反而讓人覺得每次女主後來的直播跳出來都是在拖時間的

如果以甄嬛傳舉例，甄嬛的劇情大致是緊湊的，危機和轉機也是環環相扣，但如果每一集開頭結尾，都要有老了當上太后的甄嬛出來說一些後宮人心險惡、帝王的情愛涼薄、你們想得到這些吧？你們會不會覺得空虛呢？這類好像很精準殘忍，本質上是非洲60秒就有一分鐘過去的旁白，那宮鬥事件轉折的濃度就會被沖淡非常多～讓人不禁在想，絕世網紅跟黑暗榮耀的編劇是寫不出復仇和害人又反殺的有趣詭計，才透過這種氣氛型的文字拖時間，還是對市場上大部分的觀眾來說，這樣的程度就已經很足夠了呢？

會這樣想，是因為看到有人覺得女主直播時說的那些關於網路生態很嗜血好操弄的獨白很有道理，在想現在的觀眾是不是可能難以透過劇情提煉出想法，而是一定要明明白白的把（我以為大家都知道的）道理赤裸裸講出來才能吸收？

看了一些討論，也有不少人說無聊、撐著看完、配角大吼大叫很讓人疲乏等等，可能評價甚至不如黑暗榮耀，但是卻可以有N家第一名的曝光，觀眾討論的也是「是中途棄坑或是有看完」，而不是「要不要看」，就是已經有興趣點進去看了。
而最近也一直在想，台灣本土的創作，在可以被注意、討論品質好不好之前，首先是引不起多數讀者的興趣去看，自然就不會被討論、曝光。

引不起多數讀者興趣去看的原因，可能一是現在閱聽作品都是社交的一環，花時間看完卻無法成為交流的資本，會降低去看的意願，等於說推出作品不夠，還要吹起風，或者作品本身就要自己走路有風，別人才會搶著過來幫你搧風。

二是不夠有中毒性，晉江起點文或是韓漫，我現在都稱為毒品型的產品，因為他們會不斷提高閱聽者的感官閥值，有些很精彩是神作，但也有一些是不斷在刺激某些受器（？）但是沒有那麼多新的創意，只是掌握到引起讀者注意力的模式，重複一些換皮的模版，很容易讓人無意識一直點開下一回，但也很容易讓人枯竭。

上面兩點有點像在怪大環境，但我最近也一直矛盾的在兩種想法間拉扯。
到底是「我們的作品真的不夠好看」，還是「我們的作品不是針對消費者的弱點去打擊」？
前者的話沒辦法就是需要再鍛鍊，但事實上台灣已經有很多畫風劇情絕對不輸給日本商業作的漫畫，就算可能比不上最頂尖的那些，假設作者是日本人，要在日本網路連載甚至出書也絕對是可以的。

後者的話，就牽涉到，「要不要去做那樣的作品」這個問題？
某個偷偷說有人講，現在的出版社都只會怪讀者不看書、沒有去瞭解讀者要看什麼，還自以為要教育讀者該看什麼。
雖然我現在的工作不是在出版社，但我很矛盾的，既能理解讀者的抱怨情境，同時也會想，如果你是製片商，看到大家都在看抖音短片，你就要跟著去拍抖音短片嗎？

知道什麼樣的東西能帶來刺激、能引起大眾快速的興趣，跟，身為製作單位要去跟著產製那樣的東西，是，兩件不同的事。

大概一年前我也覺得應該去想辦法製作一堆這樣的模版爽漫，復仇穿越重生修仙穿書之類的，但一來，台灣的作者其實很抗拒去做這些有跟風複製感的作品，大部分的人還是想畫有自己原創性的故事，編輯也很難找到有意願、說故事能力又足夠的作者，要求他們去做這種大量複製模仿的作品。
二來，這些速食的東西生出來，我們沒有像日韓那樣，只要反應不錯就能轉成動畫或影劇再賺一波的成熟產業鏈，只做漫畫的收益是非常有限的，那我們還要做這些速食的東西嗎？

最近有點喪的原因之一，大概就是意識到，娛樂飽和且可以做成一門成熟生意的時候，大部分的產品不一定不夠好，卻會變成精心準備但不被需要的。

講一講好累，硬凹回到絕世網紅，在劇裡追蹤人數130萬的網紅開個直播居然可以做出動搖國本的效果，到底是韓國社會在網紅的類型中就真的這麼愛奢華貴婦帶貨型網美，還是因為這種類型最好快速呈現SNS普遍的風氣？劇情裡的佳賓會甚至大部分的人還不是血統純正的名媛貴婦，他們的追蹤數也都不到100萬ㄋ

最近工作的一些規則改變，還有開始追星後，對數字、流量、包裝，還有品質好不一定會被看見，這些事情有了深刻的感觸……