如夢似幻的一週咻一下就過去了，還記得週三午場第一次看Q，那種被深深觸動的感覺，彷彿都還歷歷在目。

年初的時候就有聽聞消息這部劇會來台演出，但一來上次野田導演來台時我無法躬逢其盛，對這位名導不熟悉，二來當初疫情狀況還十分不穩定，這個消息也就只是姑且聽聽，後來很長一段時間兩廳院也是一直無聲無息，直到8/29兩廳院重磅公告確定來台同時公布售票消息，一時間劇友們競相奔走通知這個大消息！坦白說，我知道這部劇的演員都是赫赫有名的大人物，但身為沒有看日劇長大的我，也只是淺淺對松隆子這個名字稍微有點印象而已，更吸引我購票的反而是上次來台演出佳評如潮——野田秀樹導演本人的號召力。正式公告後短短3天在9/1就要開啟會員預售，多方考慮下咬咬牙決定第一時間就先和劇友分別搶了兩場的好位子，這次售票也確實挺慘烈，信用卡卡到懷疑人生，還好最後在GP的救援下還算順利購票，不出意外的在開放售票後幾個小時內就幾乎售空，票版根本活不過第一天XD

一踏入劇場，映入眼簾的就是一列整齊的白色病床，讓我想到戰爭電影中的臨時醫院，還有一格一格黑色的方形背景，最後就是我看過所有配字幕劇中最友善的字幕機位置XD禮拜三的下午等待的時間總是讓人昏昏欲睡，保險起見我在表演前小小的瞇了一下，想說等廣播再清醒起來看戲，殊不知野田Q給我一個貝多芬命運交響曲式的開場www燈暗後沒有任何預兆的演員從背景翻出、海潮的音效一下，瞬間就將所有人拉到那個寒風刺骨的口岸。

野田Q花了一個上半場就把整個羅朱的故事跑完，坦白說羅朱一直都不是我特別喜歡的劇本，看過幾個不同的版本；有的讚嘆演員、有的佩服舞台設計、有的喜歡劇情解讀，但都沒有被羅朱之間的愛打動的感覺，野田Q大概是第一部真的有打動我的羅朱，也許是野田導演那些很孰悉（雖然我不常看日劇）、很日式電波的劇場語言，又或者是日本人對說服別人談戀愛真的很有一套XD這是我看過最可愛的一對羅朱小情侶了。廣瀬鈴在劇裡真的很可愛，把直率衝動、有點大咧咧又有點小叛逆的小愁里愛演得活靈活現，而且唸起台詞來中氣十足，上半場圍著舞台狂奔的那幕非常的動人；志尊淳相對之下就稍微遜色一點，但帥是真的帥就是了XD也許是特攝出身的原因，他的肢體很不錯，整場戲爬上爬下跑來跑去，身姿矯健挺拔，加上他高人一等的身高，小倆口站在那裏就是一道亮麗的風景線。

松隆子飾演後來的愁里愛實在是沒什麼可挑剔的地方，一顰一笑臺風獨白都非常穩健，讓我眼睛一亮的是她的身段很好，一個簡單展信的動作她做起來是格外的賞心悅目，後來有耳聞松隆子出生自歌舞伎世家，想想大體是家學淵源吧！最後念信的一段獨白，舞台上簡簡單單毫無其餘綴飾，單靠她一人獨挑大樑完成這重要的一幕

四位主角群裡我最喜歡飾演後來的瑯壬生的上川隆也，上半場中大瑯壬生大多是和大愁里愛一搭一唱在嬉笑怒罵間穿插逗人發笑，不好演的喜劇他演的起來是自然生動，而在劇情急轉直下的下半場他出色的演出更是讓我看得目不轉睛，無論是在戰場上殺人後的慢動作行刑還是野地醫院和大愁里愛的驚鴻一瞥都是一幕幕精彩好戲，最後被押解到西伯利亞服苦役那場戲，我看了三次但每次還是不由自主地被上川隆也得表現吸去而忽略了上舞台的松隆子，最後被隨便拋屍的段落是全劇最讓我印象深刻的一幕。

這次的黃金卡司除了主角外配角也是各個臥虎藏龍，一點都不比主角群遜色，野田導演親自演出的奶媽不說，活潑地讓我瞠目結舌www是說可能演得太開心了，野田導演周末的場次聲音啞的厲害，和周三下午場相比簡直天壤之別，倒是有幾分可惜；竹中直人更是不用說，只要他一登台整個舞台像是被打了無形的聚光燈，那個氣勢簡直是讓人移不開眼，無法克制地就會被他吸引，上下半場兩個極為反差的角色，他都演的游刃有餘，特別是平清盛這個怪誕的狂角簡直叫他演活了！不查不知道一查嚇一跳，竹中直人居然已經66歲！果然薑還是老的辣，能親眼看到這位大師的舞台演出真的是難能可貴的經驗。

其餘演員橋本哲、小松和重、伊勢佳世、羽野晶紀都是身經百戰的老劇場人，橋本哲的法皇總是能逗得大家哄堂大笑；伊勢佳世的巴御前幾段獨白也是氣勢驚人，整場演出下來幕幕都是神仙打架，身為觀眾看的是暢快淋漓。

野田Q的舞台設計非常的劇場，一張白床可以是船、是車、是棺材、是戰地的壕溝，不需要華麗繁複的道具，簡簡單單就能帶入觀眾到故事裡的世界，我特別喜歡紙飛機的意象，他既是乘載了戀人間千言萬語思念的蜜糖，但也可以轉眼間化做戰場上無情的戰鬥機投擲下一顆顆致命的毒藥，紙飛機的意象貫穿了整部戲，如同愁里愛和瑯壬生之間的愛與思念，也如同人類間永不停息的爭鬥，但瑯壬生已深埋在西伯利亞的凍土下，愁里愛也終將會邁向凋零，彷彿亙久不變的戰爭才是真正連綿不絕無窮無盡……

上半場我特別喜歡幾個地方：最一開始被驚艷到的是一開場大愁里愛開窗那個動作，簡單一個動作一道燈光加上音效，在後來小愁里愛也有一樣的場景，一前一後互相對照，現在想想是分外感慨，接著那個大小男女主角互換那個動作，感覺腹肌好痛（欸）不過其實有看到他們腳有稍微勾一下床的扶手借力，不過男生那邊Hold住的時間又比女生長，嗯……上川隆也57歲了還是寶刀未老（？）再來就是新床那場戲，這應該是全劇最浪漫的地方了，雖然野田還是不忘要搞笑一下XD從瑯壬生爬梯子開始到後來愁里愛帶著白幕登台，再到那個唯美又精準的換幕，實在是佩服兩位協助換幕舞者的功力，那塊白幕那麼大遮光力又高，但兩位舞者還是可以把它舞的無比的輕盈宛如薄朧的月色，舞過水袖的我知道這真的是超級難……

這一幕我覺得在一樓的體驗感受是最好的，平視演員換場之絲滑會讓你真的覺得他們是突然出現，三刷時從四樓看下去讓我驚訝的是演員在第一次白幕向前時都還是站在原位，沒有為了爭取時間提早走位，而是到第二次白幕迴轉回來那短短的時間才進行移位，另外大羅朱他們沒有躲在床底下，是第二片白幕剛進來一起偷偷從旋轉門進場的www這版也有演到小愁里愛喝藥前惴惴不安的心情，雖然很短但我覺得蠻畫龍點睛的，一下子覺得愁里愛稍微聰明了一點（？）廣瀬鈴送走志尊淳後那個現場日劇跑是真的很用力在跑，看的都有點擔心她會不會滑倒（欸）但那一幕白衣翩翩的愁里愛在空蕩的舞台狂奔，又淒美又悲傷爆發出強烈的情緒，可以理解廣瀬鈴為什麼會得獎，小羅朱相比她發揮的空間真的大很多。預告片和正片那個譬喻是我最喜歡的笑點XD只可惜導演給了一個地獄級別的BE QAQ

上半場笑得多大聲下半場就會哭得多大聲，出來混都是要還的（欸）下半場尼姑公車站那里不知道為什麼一直給我一種龍貓車站的感覺（？）上下半場許多鏡向對照的場景，像愁里愛要搶先命運一步、瑯壬生殺人等等，兩次愁里愛都在瑯壬生陷入紛爭及時出現問出一樣的台詞「你不是應該阻止自己殺人嗎？為什麼你也舉著武器？」「這很複雜但是因為……」藉由愁里愛之口說出了用暴力解決暴力只會帶來更多的不幸，最後更是直接讓瑯壬生「盲目殺人的人最終會變成了一個盲人」。

是說上半場一直沒有覺得Queen的歌有對這部劇有什麼特別加分的地方，稍微有一點大概就是在瑯壬生殺人的地方微微帶到，但下半場瑯壬生第二次在戰場上殺人要被處決的時候用波西米亞狂想曲就非常畫龍點睛，歌詞本身、激昂的音樂節奏、演員癲狂的慢動作三者結合得恰到好處，這一段真的很精采！愁里愛和瑯壬生在野地醫院最後一次相逢的那432秒，兩人重演了那個改變他們命運的聖誕夜，一樣的台詞、一樣的兩人只是一次是開始一次是結束，就此一別日後只能依賴彼此的面影度日。

西伯利亞part開始以後基本上我的目光就離不開上川隆也了（欸）這段那個漫天飛舞的灰雪真的是精隨，三刷從四樓望去真的做到了如同老式電視雪花訊號的效果，每一個戰俘倒下時濺起的雪花是一條生命能發出最安靜的吶喊，屍體被拖曳後留下的痕跡轉眼就被連綿不絕的雪花覆蓋，悄然無聲連跳蚤都不屑一顧，戰爭的殘酷一覽無遺。也許是日子實在太苦，又或著是時間日積月累的侵蝕，兩人心中連面影的痕跡都漸漸模糊不清，漫長的三十年中，似乎已經習慣了苦痛卻也忘記了當初痛苦的原因，中間面影消失前突然的一線希望，也不過是小女孩手上的最後一根火柴，只是導演殘酷的玩弄罷了。

兜兜轉轉，又回到了開場的地方，命運終究沒有任何改變，平凡太郎還是來到愁里愛面前，還是要了一杯水，還是給了一封空白的信，卻說出了沒寫下的話「我已經不愛你了。」第一次演到這個段落時，我有點如釋重負又有點悵然若失，羅朱的劇本從來都沒有打動過我，我一直無法被說服兩個13、14歲的孩子會在短短幾天裡愛得死去活來，骨子裡我是有點嗤之以鼻的，但當導演真的明明白白的告訴我羅密歐真的不愛茱麗葉了，我又有點不想相信這件事，羅密歐怎麼會不愛茱麗葉呢？隨著竹中直人的聲音，信的全貌緩緩地展現在觀眾面前，卻是更殘酷地告訴大家一個比起愛不愛更加冰冷的故事，當生存都是一種奢侈的時候，還何來談什麼愛不愛呢？

也許說愛完全不重要也不對，若沒有這股內心的信念，瑯壬生在苦寒的西伯利亞根本撐不了這麼久，但最後他面對的還是一個絕望的結局，駛去的輪船，回不去的故土，這時候又想如果他若是可以早點解脫會不會比較好呢？此外，我非常佩服野田導演用另一個冷酷的角度去看那句莎翁的「羅密歐，拋棄了你的名字吧！」被遺忘、被拋棄、無名的地死在異國他鄉的恐懼是如此的赤裸，就像東亞文化裡對傳宗接代的堅持，對落葉歸根的執著，若這樣悄然無息的死去彷若根本沒來過，是件多麼恐怖的事情。

最後的最後也是全劇我印象最深刻的一幕，愁里愛收到了瑯壬生的口信，也終於寄出那封遲到太久的回信，跨越了種種兩個世代的愁里愛和瑯壬生再度地擁抱了彼此，就像鐵達尼號的最後蘿絲夢迴和傑克相遇的那個舞會，即使在遺憾中也稍有一點慰藉，但野田導演才不會這麼溫柔，隨著Love of my life的電吉他變奏一下，瑯壬生宛如破布娃娃般跌下，將積的厚厚的灰雪揚起，一片雪白的背景翻出成堆的屍體，瑯壬生也被粗魯的堆上草蓆，拖到亂葬崗裡隨便棄置，這就是他最真實的樣子，只是一具亂葬崗裡無名的屍體，和其他千千萬萬的無名屍體沒有什麼分別。

整部戲前後約莫三個小時，是一部看完會覺得很累的戲（？）第一次週三下午場看完當天晚上不到十點就覺得昏昏欲睡，如同野田導演演後座談講的，他就是喜歡整部作品滿滿滿XD整部作品就是在各個角落方方面面的塞好塞滿，感覺還有好多好多可以講的，無論是演員的表現、戲裡的呈現、戲外的借喻、觀眾的不同解讀……但我好懶（欸）總之Q：歌舞伎之夜沒有意外大概就會是我2022年看過最好看的作品了，希望野田導演日後來有機會來台灣演出！

Facebook譯者公開最後信件的翻譯版

NODA・MAP 25TH PERFORMANCE Q:A Night At The Kabuki_PA...日本場的場刊

詩詩的心得也好完整好看，邊看感想噗都能回想起那一幕幕的舞台 （而且舞台配色和佈置構圖搭配光影也都很美，讓人印象深刻）
但也提醒了我Q我還沒發完整心得

希望導演多來+1
下次要再一起衝衝野田導演的作品！ （我好想看贗作櫻花林啊 ）

chungch: 快點交出你的心得
我已經是野田大大的迷妹了！
而且我覺得野田導演的作品就算是沒有劇場習慣的人也可以很享受，超適合到處推坑

野田秀樹《Q：歌舞伎之夜》導演座談全紀錄補一下

吃一塊翻譯蒟蒻：書籍、舞台劇還有即席口譯的幕後風景｜譯者詹慕如