第一回來了🥰
テレ東ファン支局 | チェリまほプロデューサーがファンの質問に答えちゃいます🧙#1

Q1.

Q. 好喜歡「櫻桃魔法」，赤楚先生和町田先生的選角最棒了，心裡只有感激。拍攝電視劇時，「第1集～12集全都是同位編劇，卻並非同位導演」對此感到很不可思議，明明不是從第1集照順序進行拍攝的。請告訴我們作品氛圍會因編劇或是導演換人而變得不同嗎？

A. 為了不讓氛圍產生變化，我們會對劇本和實際演出的世界觀做好品質把關，共同參與全作的劇本撰寫、拍攝和剪輯工作也是製作人的工作之一。不過團隊們都很專業，基本上都努力貼近於總監督所打造的世界觀進行執導與撰寫。

Q2.

Q. 新作拍成電影真的很感激，預告片中的野營場景，黑澤「激動的安達好可愛」的心聲和表情對安達的好感毫不保留，變成這樣美好的關係。看著町田黑澤全力的表達心意那瞬間，真的很感謝本間製作人選中這兩位來飾演。
◯想請問本間製作人在電視劇最講究的場景
◯請告訴我們電影最講究的地方（整體或是使用的小道具都行）

A. 電視劇最講究的是最初的選角。因為安達與黑澤的身高期望至少能夠相差3公分，一直把身高差這個念頭放在心上考量著選角，像這樣搜尋演員們的身高還是頭一次。笑
關於電影講究的部分，我認為豊田老師的原作世界中性取向中被視為少數群體的人權同樣應受守護，人人因持有這份心情而緊緊相繫，這其中蘊含著希望的力量。我希望透過電影也能將之傳達出來，所以請了監修這部分觀點的老師一同加入劇本製作。

Q3.

Q. 能實現拍成電影真的很感激，因為實在太開心，直到現在每天都還覺得很不真實。在訪談中經常感受到劇組的溫暖和很棒的拍攝現場，看得我心情也跟著愉悅起來。想詢問拍攝期間演員和工作人員們之間有發生欣慰暖心的趣事嗎？

A. 在預告中解禁的野營場景，拍攝空擋大家有和來現場的小狗還有水獺一起玩耍、打水漂，演員和工作人員們都樂在其中。
因為是在白天難得的外景拍攝，大家的情緒都很嗨！

Q4.

Q. 從解禁的情報處處可見創造出超越粉絲們所期望的東西，雀躍不已。想知道拍攝期間有讓本間製作人想也沒想過的「原來還能這樣—！」 的事情嗎？

A. 我都一邊祈禱能回應觀眾們的期待就好了，感謝您暖心的話語。在某場戲的最後，赤楚的演技很厲害，甚至超出「原來還能這樣—！」的程度，可以說令人震驚，總之是演技豐富度大爆發的一場戲。

Q5.

Q. 安達、黑澤、柘植的家，從室內擺設到日用雜貨都有各自顯著的特色，仔細觀察居家的戲越看越愛不釋手，是我鍾愛這部作品的一大要素。想知道美術組大致的工作流程和講求的要點，以及請告訴我們在這次電影中希望觀眾關注的部分。

A.＜來自本間製作人和美術組人員＞
我詢問了美術組的伊藤圭哉先生！伊藤先生是一個很酷，工作態度很細心的美術導演。（順帶一提他和風間導演同年！）

美術組大致的工作流程首先是熟讀劇本，設想作品的世界觀、角色的人物圖，喜歡什麼，過著怎樣的生活，對於收拾在不在行...。一邊考量這些設定製作出設計方案向導演提出，以居家的設計來說僅是一張壁紙的製作也十分講究。

至於講究&希望關注的地方...果然是延續電視劇中最費盡心力製作的安達家了。儘管不是佈景，因為是從牆壁的加工開始、從0開始製作的，房間裡的東西全是以”安達的蒐集”的想法去裝飾的，應該有全面展現安達這個角色吧。因此，在安達的世界發生變化後的擺設還請大家關注，我想大多數人都是看了電視劇再來看這部電影的，應該會有讓人會心一笑的空間。

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テレ東ファン支局 | チェリまほプロデューサーがファンの質問に答えちゃいます🧙#2

Q6.

Q. 這次電影描繪的是電視劇後續的故事，安達和黑澤的關係也有了變化。在拍攝現場中有感受出兩人不同於劇版的氛圍嗎？或是在塑造角色時有為區別關係的變化而增添什麼要素嗎？

A. 日劇是描寫相識到成為戀人關係過程的故事，赤楚先生和町田先生兩人都傾注全力慎重地演繹每一場戲、每一話距離感的漸變。電影則是從成為戀人開始的故事，某種程度上沒有了以往的緊張感，而是一種放鬆的氣氛。
雖然角色並沒有增加新的要素，但在這次電影有為兩人制定了各自的主題，赤楚先生和町田先生都以安達・黑澤各自成長過後的新終點為目標來演繹。

Q7.

Q. 說到東電便是預算少，電視劇卻拍出如電影般的品質真的很棒。請告訴我們有沒有實在因為預算關係只好忍痛棄拍的場景，或在此次電影中（超出一點預算）實現拍成的戲？

A. 我也是這次著手才了解到製作電影是比起電視劇在各方面都還要更花錢的世界.....。於此基礎仍要維持戲劇的品質的話，這次拍攝電影也同於日劇時並不會有像「因為預算很寬裕所以拍成」的場景...。雖然這是很難控制預算與戲劇品質平衡的作品， 但像在哪裡需要出資、需要節省，種種經費都是在熊谷製作人的盡心控管加上工作人員們下的苦功，*完美畫面的呈現(画作り)才能因此成立。

要說忍痛放棄的戲是原作的直升機約會，從不曉得拍攝直升機的戲會這麼花錢，哭😭。（語句結尾加”泣”的本間P豪可愛🥺）

*原文：画作り

元々カメラマンの用語で、ただ写真を撮るのではなく、「意図的に」狙った効果を出すために、構図や色調を考えることをいいます。 演技の「画作り」は、そのカメラのフレーム（または舞台のプロセニアムアーチ）の中に、どのように人物や道具を配置したり、動かしたりするかということです。

『第７のフォーム「画作り」 ー 画を作ることだけが現場のすべての人の目的 ー』

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Q8.

Q. 選擇赤楚先生和町田先生飾演安達與黑澤決定性的因素是什麼？兩人真的是十分討喜的角色，很想知道製作團隊或是導演決定邀請兩人來飾演的理由。

A. 邀請赤楚先生的理由是因為他生動的演技，以及無論怎樣的詮釋都仍閃閃發光的那般惹人疼愛。町田先生則是因為演技上絕妙的動靜對比，加上能夠吸人眼球的那股純粹的憂傷感。

Q9.

Q. 想請問您每一季看了多少日劇？我想您應該涉略很多的電視劇、電影和舞台劇，有過比起劇情選擇以製作人視角去看的經驗嗎？像職業病「啊，這位演員！下次想找他合作！」

A. 我本來就很愛看電視劇，每季中的所有作品都會看。不過在製作電影期間，滿腦子裝的都是和編劇討論有關製作電影的事情，所以沒什麼時間看。
無論是影像或寫真還是生物，只要覺得很棒的地方我就會用手機筆記下來，大概變成一種習慣了吧笑。除了演員之外，編劇和導演的名字我也會記下來笑。

Q10.

Q. 在電影製作時，有沒有下定決心“唯有此處要好好珍惜”的地方呢？

A. 豊田老師的原作世界中性取向中被視為少數群體的人權同樣應受守護，人人因持有這份心情而緊緊相繫，這其中蘊含著希望的力量，我相信這股力量的存在。而製作電影的其意義便是希望能將這股力量運用影像發揮出來，對我來說這一直是我很珍視的部分。另一方面則關乎到我的心理層面，當時日劇是我第一個通過的企劃，也是我首次擔任製作人，那時由於緊張、壓力以及缺乏自信導致我沒能好好享受其中，所以這次偷偷給自己立下了希望能心有餘裕的去享受電影製作的目標...！

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テレ東ファン支局 | チェリまほプロデューサーがファンの質問に答えちゃいます🧙#3

Q11.

Q. 在製作上日劇和電影最大的不同是什麼？以及正因是電影而注意到的事情是什麼？

A. 電影比起日劇在配置上劃分得更細，單純感覺到在人力上的擴大有明顯的差異。拍電視劇的時候因為是投入最少的人力，所以在開始進行宣傳前的發想到實行都是和宣傳部人員兩人三腳協力完成。舉例來說像是”約會練習”的未公開影片，是我連夜加上字幕、配樂與整音剪出來的。因為沒有錢去剪輯室還是用自己的電腦*編輯成片，充滿了手作感。

「想在SNS上放更多的花絮照」像這樣和宣傳部人員討論後，由於宣傳部只有一個人，除了幫忙取得大量相片的使用許可，甚至也得親自修圖。總之都是自己來比較多（笑）。其實像IG直播也是我們負責提案，但當時實在忙得暈頭轉向。直播第一次是町田先生提議，第二次則是赤楚先生提議。不過在電影製作方面，不僅PR影片有這部分的專家，其餘影像內容也有各自負責的專家。以宣傳製作人為首的工作人員為數眾多，像魔法師一般為電影加入了許多巧思，真的很厲害。不去破壞電視劇版的世界觀是正因製作電影而注意到的事情。

*完パケる
完パケってどういう意味？どうやって制作するの？｜ぺんくり

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Q12.

Q. 好喜歡六角先生！想請問拍攝中關於六角先生的趣事！

A. 有個要將某個東西捲起灑下來的場景，那個瞬間得分好幾個鏡頭拍攝，所以每拍一個鏡頭都必須打掃…。 在有限的拍攝時間內工作人員們忙著打掃時，草川先生也跟著一起打掃了（笑）

Q13.

Q. 町田君說過超喜歡的「安達的動作」，我也一直認為那非赤楚君莫屬，像為之一震的抖抖抖、跳起來，這樣誇張的反應在劇本裡是怎麼寫的呢？赤楚君有趣的反應是否在本間製作人的預想中呢？

A. 在劇本裡雖然有寫下心情得加以壓抑諸如此類的細節，但為了不限制演員的實際演出，寫得很粗略。舉例像是，第2集要去黑澤家叨擾前拍臉頰的動作，劇本上只寫了「下定決心」。裝睡的安達在黑澤接近又離開後心煩意亂的樣子寫了「滾來滾去」。第8集在食堂被黑澤搭話嚇到寫的是「⁉⁉」，被黑澤撞見和柘植在一起時安達的反應也只寫了「慌張」。赤楚先生反應的幅度總是出乎我意料之外，全都很新鮮也極具魅力，真的很厲害。

像是「下定決心」，根據演的人/角色通常會是深呼吸、點頭、肩膀使力或是視線往上移這樣的表現，我的想像也是在這樣的範圍。但是赤楚君對安達的詮釋是用拍臉頰來表現，真的是安達中的安達，如果不是赤楚君，真人演出的迷人之處也不會因此誕生。

Q14.

Q. 最能感到”能製作戲劇真的太好了”的瞬間是什麼時候？

A. 在選角與建構團隊之際，作品的成果還無人知曉，我抱著為了能讓接受邀約和聚集起來的演員、工作人員感到「能拍這部戲太好了」努力了一番。所以在看到演員和工作人員熱愛作品的模樣、拍這部戲是多麼開心的一件事，聽見這些話真的覺得太好了。
還有雖然有點離題，收到來自各方的信中寫道「看著這樣的安達彷彿我也能踏出一步」，甚至具體的寫下那一步，能讀到這樣的信真的讓我倍感幸福。

Q15.

Q. 在製作電視劇（或是這次的電影）有鎖定目標觀眾群嗎？還是說有意識製作成無關年齡和性別皆能觀賞的作品呢？

A. 目標觀眾群最初其實是模糊的，前輩建議我「目標具體一點會比較好」，所以後來對於性別、年齡層，包括生活型態進行分析，決定了具體的客群。雖是這麼說，那只不過是一個方向，在我心中一直是「想做出能成為誰一天樂趣的電視劇」這樣的想法。

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原來真的缺人手卻成這樣🤧沒想到未公開花絮的成片是本間P用自己電腦剪出來的，這次電影宣傳真的各方面都有明顯感覺到各種巧思，官網的視覺、IG限動也都加工的很好看很用心。

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赤楚衛二＆町田啓太にとって安達＆黒沢とは？『チェリまほ THE MOVIE ～30歳まで童貞だと魔法使い...『チェリまほ』エレベーターシーンの裏側！監督が明かす｜シネマトゥデイ

原作にも登場するエレベーターのシーンは、安達と黒沢の距離が変化していくなかで重要なカギを握る。監督は、「人の心の内面に入っていく話」と本作を分析し、「空間の中に2人が入っているということは、2人の物語が内包されていく感じ。そこから開けていって、また閉じこもって。エレベーターにはシチュエーションとしての面白みがあるのかなと思っていています。そこが効果的に効いているところもある」と明かす。

ドラマの第2話では、黒沢が安達への思いを断ち切って一人で帰ろうとエレベーターに乗るが、その気持ちを知った安達が勇気を振り絞ってエレベーターをこじ開けるシーンがある。監督は、「（黒沢が）安達に対する思いを閉じる、たたむような心象なんです」と解説。「閉じてしまうそのときに、安達がふと手を添えて開けようとする。安達が心の距離というものを少し前進させる」と動きとしてもシチュエーションとしてもさまざまな意味が込められたシーンとなったという。

寫作扉是電梯門也是心門，寓意不能再更喜歡

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テレ東ファン支局 | チェリまほプロデューサーがファンの質問に答えちゃいます🧙#4 (最終回）

Q16.

Q. 請問本間製作人當初想將漫畫拍成日劇的契機是什麼？

A. 我被原作裡細膩描繪出同性之間的相互吸引、人性多面的寫實刻畫給觸動，這些都是拍成日劇的原因。還有我個人「不想抹滅原本存在的事物」的想法也是其原因。

舉例像是一個人的努力、誠心、體貼、悲傷與寂寞感，儘管無法留下形狀和回報，也確實是嘔心瀝血而成的結果，這些都在豐田老師的作品裡體現，「不抹滅既存事物的世界」也是我想拍成日劇很重要的理由。

Q17.

Q. 我想104分鐘全部都是看點，但在這之中請告訴我以製作人的角度「請一定要觀看！！」推薦的場景！！

A. 如您所說，全部都是重要的場景，電影裡黑澤與安達的雙親也會登場。遠山俊也（安達父）、榊原郁恵（安達母）、鶴見辰吾（黒沢父）、松下由樹（黒沢母）等各位的演技都十分精彩，請一定要觀看這部分！

Q18.

Q. 關於各個角色的服裝，選定服裝時有在什麼特別講究嗎？

A. 服裝是在決定演員後進行挑選，符合角色及適合演員自身的服裝我們都同等重視。假設是赤楚君，我們會先搜尋他過去穿過的各式服裝，以這些印象為基礎，再與造型師依循角色性格、生活方式、品味、喜歡的顏色等來去定奪服裝的風格。一旦定裝便不再過度追求，反而會以「這樣不錯」來去做後續的判斷。

Q19.

Q. 我認為能為櫻桃魔法增添樂趣的其中之一是使用的配樂，讓我覺得”這裡搭配的音樂，簡直無敵！”的地方就有好幾個。想請問選擇堀口純香小姐作為音樂擔當的理由以及參考的作品是什麼？

A. 提議選堀口小姐的是風間導演，所以這裡由風間導演來回答！（我個人對於大主題有些講究，是參考了「大和撫子」的配樂！）

擁有從清澈細緻的音樂到躍動的旋律之美，日常中蘊含的溫暖、角色的可愛都能藉此傳達這般的手作感。只要聆聽堀口小姐的音樂，宛若她創作音樂時的想法與能使心雀躍的樂趣隨之傳達過來，讓人感到幸福。我覺得對於「櫻桃魔法」的世界來說堀口小姐輕快開朗的音樂是不可或缺的存在。

參考的配樂有「夢と狂気の王國」「her/世界でひとつの彼女」。

Q20.

Q. 我想場勘一定也很辛苦，外景地的選用是怎麼決定的呢？

A. 外景地是是以導演和製作部門的人員為中心決定的，於是我詢問了風間導演！
風間：首先是從與製作組對劇本打造出的印象進行磨合，提出每個外景地講求的部分與絕對條件，先讓製作部門去考察他們認為相符合的地點。我則負責檢查被篩選出來的外景地，接著進一步縮小範圍，再來到主要場勘（與攝影、照明、美術部門的領導一同前往）。拍攝外景時，我們會在空間裡實際走動，用小型攝影機取角度、觀察拍攝期間的日照情況、環境對收音是否良好等等，從各個角度徹底確認這個地點的可用性，也一邊聽取其他工作人員的意見，深思熟慮決定最終的外景地。