我對我自己2021的印象：
EVA、草莓救星、SWF（PROWDMON）、補習 沒ㄌ
（或許還有鏈鋸人、你是我的春天和機醫）

把名字顏色（暫時）換成了PROWDMON的顏色…
嘻嘻

11月連續五週去ㄌ台中
（完全沒在講究照片拍得怎樣）

謝謝我ㄉ朋友找我玩 珍惜僅有的朋友…
（還有我爸媽來找我吃燒肉…）
而且我到底什麼時候變得這麼喜歡吃甜點

然後今天又自己去ㄌ
真的好好看 意外地沒哭很多（？
有幾句真的很Lady Bird
雖然不是這兩部最重要的點
不過讓我母子關係ptsd發作的程度目前沒有片可以超越誰先愛上他的XD
以及林嘉欣好漂亮ㄛ（怎麼又是這種心得）

昨天終於也緩慢地看完天橋上的魔術師
年初的時候想說正好在開播前看完小說
結果我到年底才看劇XD……
小說內容忘得差不多有點可惜

上一部台劇已是我們與惡的距離
再上一部就是我可能不會愛你ㄌ（
接下來想看第一次遇見花香的那刻…再補四樓的天堂…再補俗女…可以看到明年年底了吧（超慢）

看到同學們都在忙研究所就覺得哇我真的好爛
我人生大部份的痛苦都是源於自己太爛

我也慢慢來⋯⋯（俗女2還沒看的人
給段段一個雲端hug

blacksinking: 我1都還沒看
抱

@amy31453 - [電影] 《偶然與想像》第三個故事是要可愛死我嗎？？？？？？？？阿姨百合可愛到吐...@Scientia1896 - [偶然與想像] 最後還是心癢難耐忍不住找方法看了，覺得是一部很樸實的電影...大大們看電影感知到好多東西
我可能要真的很被觸動的電影才能這樣寫
（這部就還好）
@saladdays - 如今我也是看過偶然與想像的人了！ #第一部濱口龍介 #spoiler喜歡這位寫ㄉ

Facebook重貼 喜歡湯這篇><
“我其實看著全片不時都在想著林嘉欣太漂亮了，不夠兇、也不夠囉唆啊。但在這一幕中我意識到她的詮釋，在久病的厭世和被厭中，不是把落差表現在母親的「兇」或「愛」的交替兩面性，而是一種「欲振乏力的兇」和「觸機便發的愛」上。”
放映頭條：專訪《美國女孩》導演阮鳳儀 － 放映週報 funscreen-No.704

金馬 58｜《美國女孩》：媽媽愛妳，妳要誠實 - 釀電影“華文尚不流利的梁芳儀被同學戲稱為「美國女孩」，藉此標籤說明她的突兀，然而這一切都比不上同儕思婷問她「為什麼回來」的殘酷。這個帶點童真的困惑，凸顯了梁家母女在他人眼中「築夢失敗」的形象。”
“梁芳儀的恨，是有所本的。她的叛逆期與青春正要放肆，母親重病一事卻宛若一只鐘型罩狠狠蓋下，觀眾可以發現途中她出現了「退化」的跡象，她失去了第一幕在機場時的指揮若定；相反地，她比梁芳安更幼稚、無理取鬧，她屢屢提到要回去「美國」，但就像多數的美國女孩一樣，她們說美國時，指涉的並非實際經緯所劃的國度，而是「此時此刻的相反」，是個飄渺的寄託。”

“在那個心碎的片刻，梁芳儀理解到什麼？她是否明白她就像自己的母親，苦苦地哀求生命回應她的願想；甚至，再更煽情地想，她是否明白到她就是母親的 Splash ──原本你們合而為一，向前馳騁，如今分散的你們，只能獨自面對接踵而來的考驗？”
馬的這幕我當下在想的是芳儀和splash不想被宰制的意志是一樣的吧
芳儀自己無法按照母親的想像實現人生
就和Splash拒絕韁繩和駕馭一樣是令人心碎的
但又好像是在想看吧馬其實也不是情願的
就好像芳儀自己、媽媽都不情願地被現實束縛一樣
（有點忘記ㄌ）
（這幕真的演得超好…感情超濃重…）

@lucialucy - #觀影 #噗浪觀影同好會 阮鳳儀《美國女孩》的好處，在於那不只是共鳴，共鳴可以...「但那個吵吵合合，好奇妙的，就是讓我真心覺得，啊，這家人真的是被綁在一起，正是因為喜怒哀樂彼此牽動著，在意著，所以才更會索求、更會發洩，那是因為知道你愛著我所以我可以傷著你，也正是因為自己傷了對方所以暗地懊悔但下次又做的，在那個彼此壓力互相折騰的狀況下，會反覆出現的親情地獄。」
沒…有…錯…
這也是很久以前就知道ㄉ真理
越是親近的人越容易傷害

@cyiwen16 - 觀後碎念 《美國女孩》( 2021)哇 這篇好棒><
“我直覺讀到的是那匹馬就是芳儀自己。對於自己為什麼不能「乖」一點的無助提問，以及想為自己套上馬鞍的自己，但是這匹馬並不是自在奔跑的Splash。”
對！

Facebook【專訪】《美國女孩》導演阮鳳儀：「家人就是一種很麻煩的東西！」金馬 58｜但你要給它時間。──專訪《美國女孩》導演阮鳳儀 - 釀電影【2021金馬獎】專訪《美國女孩》導演阮鳳儀（上）：那可不是只要活著就能辦得到的呀 - The News...【2021金馬獎】專訪《美國女孩》導演阮鳳儀（下）：來一碗聖代，說一聲「it’s so good.」 -...

雖然這部很真實但還不到引起我PTSD的程度
是因為覺得片裡的媽媽就還是太理智溫柔XD（抱歉）
不過被芳儀對媽媽那種「我還不夠堅強，還有很多不滿和想望，你怎麼可以這麼自私地表現你的軟弱？」的恨意和逃避深深戳中
還有最大的感受是：人類真的好脆弱
家人的一點點情緒、生病、經濟壓力…太多因素可以侵蝕粉碎人類的心志和理智

畫面和台詞的訊息量真的太大XDDD
原來不是只有我快跟不上
@abfgmn - [影] The French Dispatch (2021)@shosanna - #movie The French Dispatch (2021) ～因為不喜歡...我也覺得魏的片情感都很稀薄XD
@soso4570 - 法蘭西特派週報：看到一半我內心吶喊幹我已經老到沒辦法跟上魏置中的畫面跟對白了嗎好...對 黑白的用意到底在哪哈哈哈
“從狐狸先生之後我就覺得所有電影都是他的桌遊，逢年過節玩一下，每次換個主題，如此而已。很多他靈光一閃的情感你有get到就是賺到，沒有也沒差。”
但能看到這麼獨特的風格我就覺得很幸運滿足有魏真好（

@sggirl0302 - 喔我發現我實在比想像中更喜歡 #法蘭西特派週報 全片裡面充滿才華洋溢、富有個...編輯的角度
@ted8895 - 《法蘭西特派週報》4/10 有雷下收@Nyserq - 法蘭西特派週報 French Dispatch 1.魏斯安德森在視覺上一貫的精美與置...[好雷] 把一份《法蘭西特派週報》拍成電影吧EP99.1 為什麼我們會喜歡電影《法蘭西特派週報》 Podcast Platforms - Flink...有空再聽（

https://news.agentm.tw/....
一個鏡頭就呈現這個場景裡的所有人物，他們沒有遠近之別、錯落在鏡頭的各個角落，呈現出一種繪卷之美。
辦雜誌並不只是收集一堆好文章而已，它必須有自己的生命、有自己的話想說──《法蘭西特派週報》有言外之意。

「不要哭」，意味著隱藏自己的情緒、意味著「不要讓你的情緒干涉你的觀察」。「要裝作是你刻意寫出來」代表疏離本心，代表你必須割離自我的情感，站在一個事不關己的角度寫作。
《法蘭西特派週報》是一封寫給「寫作」的情書，法蘭西特派週報的記者們，遵守社長的要求，站在一個擁有豐富情感的日常風景面前，在內心被激發的情感與被要求客觀的寫作專業之間掙扎，這是每位寫作者每一天寫就每一篇文章時都要面對的魔考。

寫一篇文章、辦一份雜誌、拍一部電影，都是在將現實看不到的人類情感，以某種表現手法化為可以保存、可以重閱、可以傳達給千里外陌生人的另一種物質形式，你可以說這是一份禮物或一封情書，而《法蘭西特派週報》關注的是情書本身，而不只是情書承載的情感重量。
《法蘭西特派週報》並沒舉著新聞道德大旗，相反地，它告訴觀眾，由不完美的人類紀錄不完美人類生活的報導，只能盡量做到完美──而不完美是它應得的宿命。

【影評】《法蘭西特派週報》：威斯安德森從不吝惜對於愛與自由的深度探討，就像任何經典印刷品一樣 - 第 1...（角色考據？）
地下電影／NO CRYING！威斯安德森的《紐約客》與法國新浪潮——《法蘭西特派週報》 | 500輯威斯安德森使用電影工具創造（接近）紙張閱讀體驗，雕琢獨屬於他的影像美學，其導演生涯越趨瘋狂的「置中」招牌，幾乎完美契合於雜誌編輯的排版記號，主題與形式同步合一，於此論證得出，《法蘭西特派週報》是一部電影，更像是一本浪漫的手工精裝雜誌。