首先來談談開場時，男主在城鎮裡彈奏直立式鋼琴的曲子

貝多芬：命運交響曲《Symphony No. 5 in C Minor, Op.67》 第四樂章

在此曲創作期間，貝多芬30多歲，他因耳聾加重導致個人生活受到不少困擾。而當時的時代背景為奧地利的政治動盪以及拿破崙的軍隊佔領維也納。交響曲的最初主題被認為具象徵意義，作為命運敲門的表現。（可參考第一樂章主題旋律動機：短短短長so so so mi）
Beethoven: Symphony No. 5 / Karajan · Berliner Philh...此影片為第一樂章，為指揮帝王－卡拉揚帶領德國柏林愛樂的版本，這神組合可以說是教科書等級。

而我們劇中採用第四樂章－
Beethoven: Symphony No. 5 in C Minor, Op. 67 - IV. A...範例一樣是卡拉揚的版本

貝多芬在第四樂章做了一個不尋常的選擇，採用了光明的C大調，因為通常以C小調開始的交響曲，也應該要用此調作為結束，但貝多芬說：

許多人斷言，每個小調作品都必須以小調結尾。不行！......歡樂伴隨著悲傷、陽光—雨。

這個樂章有著所向披靡的能量和慶祝戰爭勝利的歡騰，勝利而令人振奮的結局。全曲的Coda（尾聲，用於標明樂曲完結的樂句）極長， C大調和弦不斷重復，最後再現光明的命運主題so so so mi（搭配上命運在城鎮裡將第一隻D2刺穿的那刻），給這首交響曲劃上圓滿地句號，因此在男主先前彈奏此曲時，就已經預示著戰鬥的勝利。

接著第二首為男主在廢墟要引D2出來時彈奏的　月光奏鳴曲《Piano Sonata no. 14 in C-sharp minor, Op. 27, no. 2》

貝多芬於1801年在匈牙利創作的鋼琴奏鳴曲，別稱「月光奏鳴曲」（英：Moonlight Sonata，德：Mondscheinsonate）。樂譜的首版標題為「Sonata quasi una fantasia」（幻想曲式的奏鳴曲），意味著這首曲子雖然技術上是奏鳴曲，但暗示著是自由流動的即興幻想曲。

「Moonlight Sonata」源於音樂評論家－Ludwig Rellstab，他在1832年撰寫的評論中，他將第一樂章的朦朧氣氛比作月光照在琉森湖上。此後十年間，德國與英國的出版普遍採用「月光奏鳴曲」作爲標題。但許多評論家反對「月光」這標題所表達的主觀、浪漫的本質，他們認爲「月光」這標題會將此誤導成葬禮進行曲。據評論家Edwin Fischer說，「月光」這個標題並非貝多芬本意。

此奏鳴曲分為三個樂章，而第一集採用最知名的第一樂章：Adagio sostenuto（持續的慢板），對於古典的奏鳴曲形式來說，第一樂章通常是快板（彈奏速度快的曲子），而貝多芬不遵循、反抗了這個傳統，整個樂章以pianissimo或非常安靜的方式演奏，給聽眾留下了深刻的印象。

音樂家白遼士稱這個樂章為“輓歌”的旋律，而貝多芬的學生徹爾尼更稱其為“夜間的場景＂，像是從遠處傳來悲慘的幽靈般聲響”，Edwin Fischer也在他的著作《貝多芬鋼琴奏鳴曲》中指出，“無論如何，這個樂章中沒有浪漫的月光：它是一首莊嚴的輓歌”。