畫家某些角度好神似愛瑪華森

故事很巧妙地開展於在古代，
日常生活起居、用品、服裝、談話都很有信服力，
讓觀眾融入世界觀，又不會有突兀感。
這是要下一番苦心的，很多古裝的影視作品無法符合現代價值觀的，戲中角色要做到符合當下的時代思潮使觀眾不出戲，但又要避開那些舊時代應該被淘汰的價值使觀眾牴觸，
導演很妥善地使劇中角色的關係在時代地位差距之下仍然維持平衡，做到平等，這真的太難得了。

一開始女主角不配合擺姿勢給畫，電影中只憑散步中的觀察，就能描摹一個人的長相肯定很難吧，雖然對藝術一竅不通，但第一幅作品給我的感覺也是過於甜美了，只有形似而無神似，小姐的眼神裡有一把冰刃，像不苟言笑的希臘神祇

兩位主演的長相也真的是太高級，完全沒有脂粉直接呈現皮膚紋路還能美成這樣，大量的中景鏡頭完全是持靚行凶，每一秒都可以截圖下來當桌布，選角也很厲害，性格是完全貼合外表特色的，小姐不諳世事的清澈眼眸，斂起笑容後不怒自威，笑起來時又張揚肆意量身打造的劇本就是不一樣

我最喜歡的是導演很擅長製造懸念和用鏡頭誤導觀眾，不給觀眾太多資訊，跟著畫家一起每天更了解小姐一點點，感情的鋪陳和言語交鋒中誰也不輕易表露心跡的化學反應，然後再一瞬間將火花燃燒，隔著篝火、唯二有歌曲的片段，即使烈火焚身也要望向對方的瞬間，觀眾也跟著陷入這場夏日戀情

我的哭點是最後的四季看著小姐的眼眶漸漸濕潤那part，不用任何話語就用音樂和細微的表情表達出所有壓抑的感情，這種含蓄的爆炸真的超重擊···