【インタビュー】flumpool「過去の自分たちと戦っていく」挑戦の先に見据えたビジョン
【訪談翻譯】flumpool「與過去的自己戰鬥」對未來的想像與挑戰 ——隆太你現在擔任晨間節目『めざまし8』固定班底的解說員，實際做起來的感覺如何？
山村隆太 只覺得作為一個音樂人若能透過節目傳遞出去就好了，所以就接受了邀約。當初很意外接到這樣的邀約，節目的邀約是來自以前機緣下認識的一位的製作人，以我的立場來說並沒有什麼好拒絕的，我也很想嘗試，所以就接受了節目的邀約。
—— 一生在第1次撥出的時候在SNS上發了Tweet對吧。
阪井一生 那是剛好早上6點有個工作啦。還有就是想說要取笑一下這傢伙（笑）
山村隆太 只覺得作為一個音樂人若能透過節目傳遞出去就好了，所以就接受了邀約。當初很意外接到這樣的邀約，節目的邀約是來自以前機緣下認識的一位的製作人，以我的立場來說並沒有什麼好拒絕的，我也很想嘗試，所以就接受了節目的邀約。
—— 一生在第1次撥出的時候在SNS上發了Tweet對吧。
阪井一生 那是剛好早上6點有個工作啦。還有就是想說要取笑一下這傢伙（笑）
—— 是愛吧（笑）話題回到剛發行的新單曲上，完成後覺得是張怎麼樣單曲呢？
小倉誠司 我覺得這是張歌曲風格都一樣的一張單曲。「distance」的風格比較強烈，「freeze」的話就是非常flumpool風格，「大丈夫」就是一首讓人覺得很安心的歌曲。雖然每首歌曲的風格都不同，從好的面向來看，三首歌在整張單曲裡取得了很好的平衡。
山村隆太 這張單曲裡集結了在疫情期間感受到的。這次的新冠肺炎也是百年一見的傳染病，在疫情期間有許多事都跟著改變，而在這變化中希望能消除變化帶來的不安，同時也覺得我們必須得轉型，懷著這些願望，將這樣的念想寫進了歌曲中。這張單曲中，想要傳遞的共通特徵就是「人與人間的關係」。
小倉誠司 我覺得這是張歌曲風格都一樣的一張單曲。「distance」的風格比較強烈，「freeze」的話就是非常flumpool風格，「大丈夫」就是一首讓人覺得很安心的歌曲。雖然每首歌曲的風格都不同，從好的面向來看，三首歌在整張單曲裡取得了很好的平衡。
山村隆太 這張單曲裡集結了在疫情期間感受到的。這次的新冠肺炎也是百年一見的傳染病，在疫情期間有許多事都跟著改變，而在這變化中希望能消除變化帶來的不安，同時也覺得我們必須得轉型，懷著這些願望，將這樣的念想寫進了歌曲中。這張單曲中，想要傳遞的共通特徵就是「人與人間的關係」。
——真的是很大膽的嘗試呢。第一次聽的時候完全沒想到是flumpool的歌。
尼川元氣 我也覺得（笑）。「distance」對我們來說也是改變很大的一首曲子，所以最初的時候這首歌還被駁回過。剛開始我對這首歌抱持著保留的態度⋯⋯。但是，後來在電視台收錄的表演後，「欸？好像可以哦」突然想法就改變了（笑）
尼川元氣 我也覺得（笑）。「distance」對我們來說也是改變很大的一首曲子，所以最初的時候這首歌還被駁回過。剛開始我對這首歌抱持著保留的態度⋯⋯。但是，後來在電視台收錄的表演後，「欸？好像可以哦」突然想法就改變了（笑）
——「distance」是由曾提供BTS和久保田利伸的UTAさん共同製作完成的曲對吧。
阪井一生 我對歌曲的主要架構已經有一些想法，覺得和UTA兩人一起製作能激發出更有意思的東西，所以這次也提出了歌曲製作的邀約。提及風格強烈的那一塊，的確很難讓人聯想到是flumpool的歌曲。與其説是想突破大家對我們的既定印象，還不如説，我們是想嘗試至今從未挑戰的風格，不要侷限在Band Music的曲風。一開始，「freeze」是新單曲的主打歌候補，「freeze」是一首非常有flumpool風格的一首歌。作為主打歌發行，總覺得哪裡不對勁，在這個時間點上，希望透過樂曲展露我們的轉變，所以希望風格可以更強烈。雖然曲子裡有吉他的演奏，但實際上吉他並沒有另外錄音。
阪井一生 我對歌曲的主要架構已經有一些想法，覺得和UTA兩人一起製作能激發出更有意思的東西，所以這次也提出了歌曲製作的邀約。提及風格強烈的那一塊，的確很難讓人聯想到是flumpool的歌曲。與其説是想突破大家對我們的既定印象，還不如説，我們是想嘗試至今從未挑戰的風格，不要侷限在Band Music的曲風。一開始，「freeze」是新單曲的主打歌候補，「freeze」是一首非常有flumpool風格的一首歌。作為主打歌發行，總覺得哪裡不對勁，在這個時間點上，希望透過樂曲展露我們的轉變，所以希望風格可以更強烈。雖然曲子裡有吉他的演奏，但實際上吉他並沒有另外錄音。
—— 那曲子裡輕快的吉他Part是？
阪井一生 那個是吉他的音源插件。除了人聲的部分有另外錄音，整首歌從製作到完成，幾乎都是在家完成的。
—— 作為樂團覺得這首曲子聽起來怎麼樣？
小倉誠司 沒想太多，單純覺得是一首好歌。以前我的思維比較僵化固定，換成以前的話，我可能會說：『我不喜歡合成音樂』，但隨著時代演變，漸漸地發覺合成音樂好的一面。近幾年接觸到這類型的音樂的機會增加了很多，所以完全沒有覺得有不妥。只有想著該如何在現場演出時怎麼呈現而已。要怎麼融合鼓與合成器的演奏，在這件事情上想了很多。
尼川元氣 我也是想著LIVE上該怎麼演奏，後來想到使用合成器彈奏貝斯或許可行。
阪井一生 那個是吉他的音源插件。除了人聲的部分有另外錄音，整首歌從製作到完成，幾乎都是在家完成的。
—— 作為樂團覺得這首曲子聽起來怎麼樣？
小倉誠司 沒想太多，單純覺得是一首好歌。以前我的思維比較僵化固定，換成以前的話，我可能會說：『我不喜歡合成音樂』，但隨著時代演變，漸漸地發覺合成音樂好的一面。近幾年接觸到這類型的音樂的機會增加了很多，所以完全沒有覺得有不妥。只有想著該如何在現場演出時怎麼呈現而已。要怎麼融合鼓與合成器的演奏，在這件事情上想了很多。
尼川元氣 我也是想著LIVE上該怎麼演奏，後來想到使用合成器彈奏貝斯或許可行。
—— 有件事我很在意，你們演出有可能會跳舞嗎？
阪井一生 歌的旋律確實呢，也是可行。
山村隆太 怎麼可能跳啦。要跳的話，可能得先上一年的舞蹈課才行吧（笑）。
—— （笑）隆太當初有思考如何呈現歌聲的部分嗎？
山村隆太 合成器製成的音源和樂團的曲子確實有很大的不同，感覺很機械，在錄音時有那種自己聲音被吞噬的感覺。試著用像在身旁、呢喃低語的唱腔方式呈現。和周圍的人談到，真的覺得這首歌是至今來最難表現的一首歌。在錄音室也是，花了很長的時間，可能是錄音時間最長的一次。繫起人與人的距離、讓人感覺到溫暖的歌詞，搭配器械的合成音，希望與這個世代串起連結。難以感受到愛與溫暖，放聲喊叫，即使如此也期望能有所連結，我覺得就很像現在。LIVE上演奏呈現的感覺又會不太一樣，請大家好好期待！
阪井一生 歌的旋律確實呢，也是可行。
山村隆太 怎麼可能跳啦。要跳的話，可能得先上一年的舞蹈課才行吧（笑）。
—— （笑）隆太當初有思考如何呈現歌聲的部分嗎？
山村隆太 合成器製成的音源和樂團的曲子確實有很大的不同，感覺很機械，在錄音時有那種自己聲音被吞噬的感覺。試著用像在身旁、呢喃低語的唱腔方式呈現。和周圍的人談到，真的覺得這首歌是至今來最難表現的一首歌。在錄音室也是，花了很長的時間，可能是錄音時間最長的一次。繫起人與人的距離、讓人感覺到溫暖的歌詞，搭配器械的合成音，希望與這個世代串起連結。難以感受到愛與溫暖，放聲喊叫，即使如此也期望能有所連結，我覺得就很像現在。LIVE上演奏呈現的感覺又會不太一樣，請大家好好期待！
—— 那可能很嶄新哦（笑）。另外填詞時有著重於在什麼地方嗎？
山村隆太 因為新冠肺炎的關係，很常會聽到「distance」這樣的字詞，特別是在這一年當中，我思考了很多關於「人與人間距離」的這件事。並不是指物理上的距離，而是人與人間「心」的距離。事實上，心的距離因為無法見到面更親近了。相反地，有些人見得到面卻更離得更遠了。因為疫情的關係，我收穫了許多，關於人心間的距離這件事上。
山村隆太 因為新冠肺炎的關係，很常會聽到「distance」這樣的字詞，特別是在這一年當中，我思考了很多關於「人與人間距離」的這件事。並不是指物理上的距離，而是人與人間「心」的距離。事實上，心的距離因為無法見到面更親近了。相反地，有些人見得到面卻更離得更遠了。因為疫情的關係，我收穫了許多，關於人心間的距離這件事上。
可能目前巡迴也還在進行中，所以在這次節奏輕快的這首歌，才會搭配這樣子的歌詞。大概也跟前年無法發聲有關，在那時得到許多感動，懷著必須要將這些訊息傳遞出去這樣的想法，這也是其中一個因素。另一方面，因為新冠肺炎的關係，我也意識到得要更積極地，而不是消極地面對，我們也再次感受到「LIVE果然很棒啊～」這件事，和歌迷們之間的距離也更親近了，無法到場的歌迷也是如此，一邊期盼著未來的哪日，能像往常那般在LIVE上見到面，在這段期間陪伴著彼此向前邁進，在這次的歌曲中，我想要傳遞這樣的訊息。
——巡迴能夠持續進行真的是很難得呢。
山村隆太 很多樂團的LVE的都延期或中止了，我們能夠持續進行巡迴真的覺得很難得，但另一方面作為音樂人，在這個時期更需要透過「音樂」去傳遞這樣的訊息，這是我們判斷後的決定。不過，在演出中無法聽到大家的聲音，果然還是會覺得可惜，在演出中一起合唱可以説是LIVE中的醍醐味啊。所以，關於無法發出聲音這件事上我們思考了很久，最後，我們在這次巡迴中在某首曲子上使用了Light app跟大家做互動。透過搖動手機的方式，搖越大力會越亮。即使是坐在後方的椅子，也可以輕鬆地聽音樂，像是配合需要出聲的部分變化燈光顏色，花了很多功夫在各方面做了不同的編排，跟我們以往的LIVE全然不同。
山村隆太 很多樂團的LVE的都延期或中止了，我們能夠持續進行巡迴真的覺得很難得，但另一方面作為音樂人，在這個時期更需要透過「音樂」去傳遞這樣的訊息，這是我們判斷後的決定。不過，在演出中無法聽到大家的聲音，果然還是會覺得可惜，在演出中一起合唱可以説是LIVE中的醍醐味啊。所以，關於無法發出聲音這件事上我們思考了很久，最後，我們在這次巡迴中在某首曲子上使用了Light app跟大家做互動。透過搖動手機的方式，搖越大力會越亮。即使是坐在後方的椅子，也可以輕鬆地聽音樂，像是配合需要出聲的部分變化燈光顏色，花了很多功夫在各方面做了不同的編排，跟我們以往的LIVE全然不同。
—— 一生呢？覺得這次的巡迴有什麼變化的地方嗎？
阪井一生 MC的部分很考驗心智。MC真夠難，每次氣氛都很尷尬⋯⋯。
尼川元氣 是真的是很不好笑啊（笑）
阪井一生 團員如果有幫我的話就可行了。我真的是ㄘㄟˋ心，現在我心臟很大顆，已經可以淡定看待。
尼川元氣 有點像在電台錄音時的感覺，一個人自言自語。團員該如何幫，真的是很好奇～
阪井一生 MC的部分很考驗心智。MC真夠難，每次氣氛都很尷尬⋯⋯。
尼川元氣 是真的是很不好笑啊（笑）
阪井一生 團員如果有幫我的話就可行了。我真的是ㄘㄟˋ心，現在我心臟很大顆，已經可以淡定看待。
尼川元氣 有點像在電台錄音時的感覺，一個人自言自語。團員該如何幫，真的是很好奇～
—— 元氣呢？有什麼想法呢？
尼川元氣 單就觀眾無法出聲這件事，和過去的相比下，老實説總覺得少了點什麼的感覺。我個人最喜歡演出的地方就是，自己越發高漲的情緒可以在與觀眾的互動中得到確認的這件事上。一直到表演前的情緒都是很高漲的，但實際演出的時候熱情只剩一半，現在觀眾無法發聲的真實狀況⋯⋯。不過，已經漸漸習慣這樣的氛圍了，變成就好好地演奏給觀眾聽這樣的心情。相反的，若太習慣這樣的狀態，之後恢復成先前的狀態，我也不知道自己又會怎麼樣，這點也讓我不安（笑）。
尼川元氣 單就觀眾無法出聲這件事，和過去的相比下，老實説總覺得少了點什麼的感覺。我個人最喜歡演出的地方就是，自己越發高漲的情緒可以在與觀眾的互動中得到確認的這件事上。一直到表演前的情緒都是很高漲的，但實際演出的時候熱情只剩一半，現在觀眾無法發聲的真實狀況⋯⋯。不過，已經漸漸習慣這樣的氛圍了，變成就好好地演奏給觀眾聽這樣的心情。相反的，若太習慣這樣的狀態，之後恢復成先前的狀態，我也不知道自己又會怎麼樣，這點也讓我不安（笑）。
—— 誠司呢？回顧巡迴至今有什麼感覺嗎？
小倉誠司 回顧疫情期間，巡迴是我個人覺得很開心的部分。對於來場的觀眾無法發出聲音，真的是件很痛苦的事情。另外沒有聲音，我還發現一件事。就是以往成員登上舞台場時，觀眾都會給予歡呼，我們的情緒也會跟著高漲，現在反而有一種莫名的緊張感。沒有了歡呼聲，另一方面也變得比較冷靜。還有就是這次在巡迴中會一直更換歌單，雖然需要蠻多時間適應，但是能夠舉辦LIVE已經讓我覺得非常高興了。
小倉誠司 回顧疫情期間，巡迴是我個人覺得很開心的部分。對於來場的觀眾無法發出聲音，真的是件很痛苦的事情。另外沒有聲音，我還發現一件事。就是以往成員登上舞台場時，觀眾都會給予歡呼，我們的情緒也會跟著高漲，現在反而有一種莫名的緊張感。沒有了歡呼聲，另一方面也變得比較冷靜。還有就是這次在巡迴中會一直更換歌單，雖然需要蠻多時間適應，但是能夠舉辦LIVE已經讓我覺得非常高興了。
——那麼關於『七騎士—英雄的繼承者』主題歌曲「freeze」這首歌，製作時有收到什麼要求嗎？
阪井一生 和動畫的窗口接洽時，他們提出了要加入弦樂的要求，這剛好是flumpool很擅長的部分，所以就盡可能地發揮我們的長才，製作出了這首歌。為了將我們的音樂力發揮到最大，這次的編曲也是請百田留衣來幫我們編曲。
阪井一生 和動畫的窗口接洽時，他們提出了要加入弦樂的要求，這剛好是flumpool很擅長的部分，所以就盡可能地發揮我們的長才，製作出了這首歌。為了將我們的音樂力發揮到最大，這次的編曲也是請百田留衣來幫我們編曲。
—— 歌詞的部分是抱著怎樣的心情填寫的呢？
山村隆太 雖然動畫描寫的是主角的成長故事，我試著將我與主角的想法揉和在一起，創作出令人興奮的歌曲。為了守護珍視的人而改變，所以歌詞的主題圍繞在改變自己。有時候人會自然而然地被社會環境所改變，我認為那和自己用一已之力的改變，感覺並不相同。這次描寫的屬於後者，閉上雙眼，眼前浮現的理想與重要的人之間的關係，必須透過自己的雙手才能夠改變，不要迷失於環境，以這樣的形象寫下了這首歌曲。
山村隆太 雖然動畫描寫的是主角的成長故事，我試著將我與主角的想法揉和在一起，創作出令人興奮的歌曲。為了守護珍視的人而改變，所以歌詞的主題圍繞在改變自己。有時候人會自然而然地被社會環境所改變，我認為那和自己用一已之力的改變，感覺並不相同。這次描寫的屬於後者，閉上雙眼，眼前浮現的理想與重要的人之間的關係，必須透過自己的雙手才能夠改變，不要迷失於環境，以這樣的形象寫下了這首歌曲。
—— 錄音時有特別執著的地方嗎？
小倉誠司 沒有特別堅持什麼，沒有投入太多情感，只是打鼓而已。這是因為我覺得不能對成品抱有奇怪的情感的關係。flumpool的曲子多半來自於一生與隆太兩人，製作完成後，我不需要深入想太多，只要好好地打鼓，就能和他們產生連結。如果我有帶著奇怪的想法，情況會變得很複雜。在LIVE上的演奏又是另一回事了，但錄音時我多半是這樣的想法。
——元氣呢？
尼川元氣 對歌曲感覺已經很熟悉了，所以沒有多想什麼。錄音時也很順利。即使要在巡迴中演奏也可以很快就適應。
小倉誠司 沒有特別堅持什麼，沒有投入太多情感，只是打鼓而已。這是因為我覺得不能對成品抱有奇怪的情感的關係。flumpool的曲子多半來自於一生與隆太兩人，製作完成後，我不需要深入想太多，只要好好地打鼓，就能和他們產生連結。如果我有帶著奇怪的想法，情況會變得很複雜。在LIVE上的演奏又是另一回事了，但錄音時我多半是這樣的想法。
——元氣呢？
尼川元氣 對歌曲感覺已經很熟悉了，所以沒有多想什麼。錄音時也很順利。即使要在巡迴中演奏也可以很快就適應。
—— 最後，對於樂團有什麼理想的樣貌嗎？或是有什麼樣的展望嗎？
山村隆太 從好的方面來說，沒有展望。那也是塑造出我們骨架的要素之一。花了12年的時間才漸漸地找到屬於我們的色彩，以山來比喻的話，我們現在大概還走在山腰中，接下來可能還會碰到更艱難的困境。但那會是怎樣的道路，我們無從得知，我們自己也很期待。
—— 那在這之中，有期待發生什麼樣的變化嗎？
山村隆太 有的。一路走到現在，站在這個位置，我認為最大的敵人就是過去的自己。從出道開始，理所當然的將踏上越來越大的場地作為目標去前進，但在達到某種程度後，接下來我認為應該開始思考如何戰勝過去的自己，我想這對我們來說會是件有意義的事。
山村隆太 從好的方面來說，沒有展望。那也是塑造出我們骨架的要素之一。花了12年的時間才漸漸地找到屬於我們的色彩，以山來比喻的話，我們現在大概還走在山腰中，接下來可能還會碰到更艱難的困境。但那會是怎樣的道路，我們無從得知，我們自己也很期待。
—— 那在這之中，有期待發生什麼樣的變化嗎？
山村隆太 有的。一路走到現在，站在這個位置，我認為最大的敵人就是過去的自己。從出道開始，理所當然的將踏上越來越大的場地作為目標去前進，但在達到某種程度後，接下來我認為應該開始思考如何戰勝過去的自己，我想這對我們來說會是件有意義的事。
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真的是被關太久，這兩天心情一直很糟糕，根本靜不下來處理正事，只好埋頭看訪談，也算是有做點事情吧（無奈）。
因為疫情突然惡化，有好多計畫中的事都延後了，再加上待在家太多天，焦慮到爆棚，睡了覺也沒有什麼太大的改善，常常睡了兩三個睡眠週期就醒來，啊啊啊啊啊啊啊（嘆）
真的是被關太久，這兩天心情一直很糟糕，根本靜不下來處理正事，只好埋頭看訪談，也算是有做點事情吧（無奈）。
因為疫情突然惡化，有好多計畫中的事都延後了，再加上待在家太多天，焦慮到爆棚，睡了覺也沒有什麼太大的改善，常常睡了兩三個睡眠週期就醒來，啊啊啊啊啊啊啊（嘆）
辛苦了💦
一切都還好嗎？關在家的日子需要時間調適，真的很不容易⋯
一切都還好嗎？關在家的日子需要時間調適，真的很不容易⋯
moment20070113: 那就好🙂