達達主義——杜象

反傳統
藝術概念化、商業化

「超現實主義」

■受達達、佛洛伊德影響
□1924超現實主義宣言：創作應試著去除所有理性的視線。
■轉化傳統引導藝術家的理性思維，實驗無意識創作，對夢境探索。
□Ex:達利的偏執性創作（倒立做畫）

[Chirico]

◆提出「形而上繪畫」，超越物質界。
◇《愛情之歌》：置放許多互不相干的物件，顛覆物體本身存在的邏輯。
◆類人物形體、狹長的街道、破碎的世界、突兀的透視點、強烈光線。
◇焦慮與憂鬱的氛圍，危險、神奇性。
◆探索隱藏在尋常事物中的真實，以神秘怪異的關係——形而上的洞察力。

◇如果我們遠離事物的刻板印象，隱藏在物件背後的真實就會顯現。
◆《午後的憂鬱》1913：大砲與朝鮮薊。
◇尼采《悲劇的誕生》：創作必須是直覺（戴歐尼修斯）的熱情與理智（阿波羅）的求真。

[Dali]

◆受佛洛依德、Chirico影響。
◇早期：立體派+未來主義
◆偏執狂批判法：詭異離奇的夢境、模仿精神分裂的反常狀態、追求極限與臨界點、以意識再現狂亂。
◇《永恆的記憶》：
1.細節寫實容易辨識，不同於抽象。
2.不合於物理定律、現象的物質表現。
3.現有的想法與概念並非完全正確。
4.構圖和諧、傳統，但內容無法連結出故事或意義。

◆《軟性的建築與煮過的豆子（西班牙內戰的預感）》
1.崩解的肉身，撕裂自我。
2.極度強烈痛苦的表情、乾枯的西班牙北部景色、極藍的晴空。
3.左下小人與前景巨大的崩人形成對比。
4.加泰隆尼亞人欲平息戰亂的供品：豆子。
◇超現實主義藝術家：喜肢解的肢體、破壞完整性、拆解。

◆《納西瑟斯的變形》1937
◇達利為畫寫詩。
◆寫實的筆法像「夢境中手繪的照片」。
◇變形前的納西瑟斯：跪在水邊的人拿著蛋與花朵（從蛋孵出的水仙，蛋的裂縫也是水仙的陰影，這是雙重圖像）。/變形後的納西瑟斯：水中伸出的手握著核桃（蛋形物）。→前後互為雙重圖像，虛實模糊，引發不安。
◆達利喜愛妄想、自我誘發出來的偏執狂狀態——潛意識圖象
◇達利第一幅超現實主義畫作。
◆刻意誤導觀眾：在瘋狂狀態，同時擁抱意識與潛意識。
◇如果能觸及無意識，才是真正意義上的真實。

[Miro]

◆經過野獸、立體到超現實，從寫實到超現實。
◇熱愛鄉村成為作品基本元素。
◆符號性
◇《The Tilted Field》1924
各種農村元素：農舍、梯子、吠月狗
◆《繪畫》1927（自動技法）
1.線性
2.藍色背景：「我的夢境是藍色的」、白色色塊：馬。
3.自動技法：形式從無意識浮現。
◇《月光下的女人與鳥》 1.人與自然的和諧被人發展的文明所威脅。

[May Ray]

◆攝影家、藝術家
◇《禮物》：熨斗與大頭針結合。
1.除去物件本身的功能性。
2.預示超現實主義的物件——藉著修改過後的現成品創作。
3.熨斗是中產階級的價值，現在無用之外還有破壞性。
◆《被製造出來的傘狀雲朵》
1.以海綿製作
2.否定了物件應有的功能性。
◇讓普遍的物件擁有象徵的功能
◆《堅不可摧的物件（可被摧毀的物件）》 1.雜誌剪下的女人物件加節拍器 2.原件被學生破壞 3.監看觀者，召喚不安 4.堅不可摧：沒有人可以打敗時間。

[Dali*]

◆《龍蝦電話》
1.性暗示
2.電話：畫作《山湖》（1938）
3.龍蝦：西方藝術中代表情色的愉悅與痛苦。/展場設計「維納斯的夢」：從魚頭收票，從女人雙腿間進場，兩個水池中有上空的人魚，模特兒身穿新鮮海鮮、龍蝦的衣服。
4.甲殼動物的尾端——性器，置於話筒。
◇達利喜將食物與性結合。

[Oppenheim]

◆《物件》1936
1.山羊毛包裹的茶杯。
2.22歲時創作，受畢卡索的話啟發。
3.再現達利：具有象徵功能、詩意的物件，昇華內在的想法
4.布列東：當我們內心世界能找到外在彰顯的時候，那就是我們內在與外在的結合。
5.具有戀物的特質，賦予觸感、性暗示。
6.在紐約展出時曾嚇昏女觀者：作品有面對內臟時的噁心感。（我覺得超可愛的，不過確實也很詭異啦OHO
◇超現實主義者：喜將冰冷的金屬、陶瓷變成擁有溫度的。