怎樣啦
1 months ago @Edit 1 months ago
(11/8 )
《壯遊》
亞洲幻燈片。英國人的蠻橫和亞洲人的順從讓故事一篇篇滑順游過,但這些擁有吵雜騷亂背景的紛雜國家,你進去了是出不來的。
我現在才知道隔壁棟影廳換椅子了!!其實外裝都有更新,不知道洗手間怎麼樣,等會兒去逛逛。(??
《死了舅舅以後》
要死了……這個導演威力已經超越當年《你才女巫,你全家都女巫》,全片籠罩的是難以排解的憤怒與無助,只想撕裂每一個人。
非洲女性應該是全世界最不該結婚的文化受害者……結什麼婚……你自己一定也苦過但事情到了也還是這樣欺負其他人我真的太痛苦……這個文化一定要破除……
怎樣啦
1 months ago @Edit 1 months ago
(11/11)
雖然今天沒買到金馬場次但還是有來威秀,他們對面棟洗手間也改裝了!洗手台寬大乾淨、非感應式水龍頭(長得很漂亮),雖然烘手機只剩一台但他是超溫暖高效率噴射烘手機!讚讚!
怎樣啦
1 months ago @Edit 1 months ago
(11/13)
《四月勿語》
看得睏睏,但把「協助墮胎」看成個人日常生活的選擇,這樣拍也是蠻能理解;但對於怪物的自我認知也同時被視作一輩子的事,看完還是覺得女性的一生太多苦楚。
怎樣啦
1 months ago @Edit 1 months ago
《那些受傷的臉孔》
我:(想認真寫心得)
還是我:(沒有力氣)
之前一部受害者父母與加害者父母見面的作品不知道是不是同一個系統(修復式司法)的,那部很沒意義,這部就非常完整說明這個系統的流程與重心,支持系統、犯罪者、被害人(非同案當事人)三方的角色與作用都好好地呈現,僅僅是對程序的旁觀,觀眾也得到對這套系統應有的思考能力與材料。
(11/14)
《夢幻天堂》
真的是 14 歲中二少女日記……
怎麼能在現實與瘋狂之間抓穩如此恰好的平衡,無論寶琳當下是什麼狀態,這部作品以日記為文本/原作,創造了一個真實自洽的極具說服力的故事。真實故事沒有直接的因果、沒有根源的惡,只有一件件事實;對寶琳而言,這一定是為了「生存」做的選擇。
怎樣啦
1 months ago @Edit 1 months ago
《由島至島》
沒有歸納統合,有什麼資料就全部奉上,說實話很不容易看,但這也是我第一次看見二戰時的東南亞(南洋)事況,覺得這樣的事,還是該留下記錄讓我們這些後來的人了解。
戰時日本軍的殘忍不是「殘忍」這麼簡單就能描寫的。特別是我前一天才跟朋友聊軸心國玩笑(感謝國家擬人讓這個玩笑變得容易,APH 實際上促進了宅圈人員對世界和平的認識/妄想),突然就又意識到日本作為軸心國,有很多不能原諒的地方,而他們至今不曾承認那些作為。
就像在《那些受傷的臉孔》裡看到的,「你知道你犯了錯,但你不覺得你有責任」。
而那些泯滅人性的暴行,當時身為日本士兵的台灣人,當然也有參與。(作品在這方面著墨不多,但在最後列明許多可以探討的參考資料。)
這樣的作品,日本自己也該做一部才對。他們才有最完整的侵略資料,包括誰下令誰規劃誰帶領;看過這些資料,對日本自衛隊「不可執行任何外國作戰」的約束真是特別能理解。那不是對參與戰爭的懲罰,而是要日本人這輩子都不准對外國人出手。
但現在的日本正在鬆動這個認識。國民對二戰的認識應該只剩下特攻與原爆吧。
但講是這樣講,三戰還是會希望日本也幫忙一下啦……(
(11/20)
《蝴蝶,別哭》
影人場(震驚)(?
導演英文好流利然後我竟然聽得懂,謝謝 2434。(?
怎樣啦
1 months ago @Edit 1 months ago
所以比起想要談論什麼,感覺比較是把自己的家庭、成長經驗呈現出來。
那難怪可以理解為什麼水漬只有女性可以看見(只有女性可以看見家裡的困難、漏洞、問題)。女兒的結局這樣我也是比較能接受了。這並非責怪女性,而是把那些痛苦(被吞噬、被溺斃)描寫出來。
怎樣啦
1 months ago @Edit 1 months ago
然後我覺得我隔壁的男生可能不知道最後那兩滴是月經血。他笑得好開心,可能以為是尿。😀
溺斃後的部分,談到孩子因父母不合而自責,但風景意象上,她有可能跨過這個漩渦,找回平靜的自身——但母親自己的問題,小孩無法替她處理,她們只能黯然分別。
小寶寶原來對導演而言只是「勉強維繫家庭」的暗示。(其中一種詮釋)
這個場景要視作過去或未來應該都可以。
觀眾問了隔壁男孩這個角色的意義(真是個必要的問題,我一直覺得他是女兒側的附屬);喔是鏡像,性別、願景都相反的雙胞胎(?);我個人覺得只是作為對照,但導演說這個角色是很有自我意識的,我想這代表他是不被主要角色控制的主體;喔也反映女兒怎麼對待她所愛的人(接近媽媽的方式)
《黎明前道別傷感》
影人場。
喔喔原來和舊作是概念的延續,第一作是父母的故事,這一作是爺爺的故事。我喜歡這部用很和諧的鄉下日常陳述參與戰爭過的爺爺,是用他的一輩子讓世代延續到未來的人。好和平好好哭。希望未來的世代可以一直活在和平裡。(唉但會變成和平笨蛋。)
導演的爺爺是被派去打韓戰的泰國士兵,這個歷史我真的不知道。這個故事是從爺爺的日記/筆記為根本,再延伸聯想與創作而成。
瑪莉老師的母親的事件,是當年導演在坎城短居時在中國餐廳聽聞的許多故事,融合整理創作的。
隔壁的人懂泰文,他問音樂盒裡的信件是否暗藏雙關(父子之間的問題),這個部分台灣人/外國人可能無法得到提示/聯想,所以他幫我們確認導演的意思。
所以確實是名字,不特別作為雙關,但取名本身確實有期許和平的概念。
隔壁觀眾還問是否想暗示泰國軍政府的什麼w
我聽不懂泰文,我先猜劇本如果是基於日記,那那些與軍方、從軍經歷相關的情節,都不算特別為了指責軍方什麼,單純是一些經歷的呈現。
導演回答我感覺也是,就沒有特別想藉由作品批評時事的意圖。
(這個故事很美,我覺得這些傷感不是那麼有攻擊性的東西,是單純宏觀的感性。)
啊啊那的確放置了對自己國家的無力感:凋零的老一代、無力的中生代、和必須離開自己國家才勉強獲得未來希望的新生代。因為作品沒有特別描述中生代的現狀(場景與情節都不允許),但那部分可能其實是泰國人自己最清楚的,反而不需要呈現,自然能讓觀眾理解。
狗勾是專業演員!!!很有名的狗,叫 O-Lain!(好像是食物的名字我忘記了)
結局裡狗勾出現在女孩面前,可能是鄉愁也可能是愛的傳遞。
我好喜歡狗勾喔。QQ
導演啊狗也會說謊啦,他們是對食物忠誠。(
但也會有特別喜歡人、也一直被好的人照顧,所以完全真誠的狗勾吧。像我推的狗勾。QQ(最近年老往生了。QQ)
我想這個故事是以情感為核心的,狗更是大家都家庭感象徵。
(聊到狗就太興奮於是 QA 時間又更短惹。w)
《波士頓人》
不要讓任何人替你代言。
即使同為女人,你的聲音也仍是你自己的。
《搖籃凡世》
影人場。
這部是資方請託拍攝「女性相關、女性身體自主權」的作品,但當時《五月雪》還沒拍完,資方就順手出資讓他能順利拍完,好啟動這一部。
據說原本是打算「商業化一點」,但看完我只覺得「吉安大哥下手還是很用力。
」雖然不至於難懂到不商業(很順!很容易看!主題鮮明!)但題材內容可能在吸引人的部分上不夠商業。w
但好喜歡欸。
怎樣啦
1 months ago @Edit 1 months ago
米南加保人的激烈真的好看。(電影層面啦)
喔喔最後的孔雀舞代表結婚嗎?最後那幕太多不同族群習俗有關的暗示了,這個不聽說明我真的看不懂。
怎樣啦
1 months ago @Edit 1 months ago
有一隻戴勝鳥,提問者說金門?也有這個品種,但含義與電影的不同。
其他宗教中似乎是不吉的鳥,但可蘭經將他提作引領先知、可以看清他人的,所以最後一幕也是鳥的視點(看著凡世)。
(族群組成混雜、宗教信仰也多,應該是有編入伊斯蘭教要素所以選用,並以此為題旨。)
怎樣啦
1 months ago @Edit 1 months ago
米南加保人是真的。基於馬來宗教因素,他們的母系文化與儀式已經被破壞、禁止、不能公開,但演員本人是舞者,經過討論處理,才能完成電影裡的儀式。
馬來上映時可能會被要求剪掉。(尤其有個動作直接有排除男性的意涵)
法國電影展的畫面是婊他們電影局,某些畫面真的會這樣擋。XDD
吉安的作品每次都能極大化馬來西亞的族群複雜性,好愛。(同時只有台灣和金馬能讓他這樣有大舞台完整放映他的作品。)
不小心錯過東門,然後忘記民權西路轉車要怎麼走。(太累了吧。)