作者Yakimayuru曾經是工程師，也中斷過畫圖很長一段時間，中斷的長度可能會讓人嚇一跳，但回過神來他已經是職業繪師。大家應該也有過疑惑，有些繪師總是說：「自己沒有學過畫圖。」

那可能是因為他們的習慣，能讓他們持之以恆保持興趣而不是被沒天賦、畫不好，沒有反響的沉重目標給壓垮，畫圖應該是快樂的事情！

畢竟畫圖要進步確實需要投入大量時間，那麼享受過程才能成長。我們應該回到繪畫的本質——那就是藝術，意即創作和自我表現。

這本書因為作者的資歷，出社會工作，接觸過專案管理等其他領域的知識，融入了心理學及符合腦科學的學習原理，並且把五大習慣分類：

1.持之以恆：雖然是理所當然的事，持之以恆其實很困難
2.決定畫法：決定好畫法，畫技就會進步
3.培養鑑賞力：眼光不精準，畫技就無法進步
4.建立思考：畫畫時動腦的方法，還有建立思考的習慣
5.輸入與輸出：吸收知識和動手畫的比例分配均勻就能進步
作者有提供各式各樣的心態建議，依照五個習慣分別詳細解釋，強調良好習慣比盲目練習更重要！

我之前也曾經畫圖遇到很大的挫折，因此去接觸各式各樣的創作興趣，也意外發現維持習慣比起追上別人更重要，結果不只畫圖，其他技能也都能穩定成長。所以只要持之以恆就可以了，也許某一天就會突然感嘆，咦？原來我已經可以達到這樣的程度了啊，但是很開心，所以接下來也會繼續下去！

雖然是關於學習畫圖的教學書籍，也十分推薦創作者嘗試將本書的習慣代換成目前有興趣的創作習慣，畢竟學習原理不外乎是：閱讀（吸收知識）→反思（關聯想像）→假設（發現問題）→驗證問題（解開題目）

題外話，這件事也讓我想到幼稚園畫圖的時候，因為不會畫腳所以人物都長這樣，試圖重現童趣畫風（？？？

結果我現在也是資歷十年的遊戲美術了，所以畫圖什麼時候開始都不遲，就算中斷也沒關係，畢竟沒人能想像自己未來會是什麼樣子......

覺得很有道理 畢竟是會越來越進步的，持之以恆開心地做下去是最棒的

daisukijan: 雖然學習仍然是件孤獨的事情，但理想狀態就是持之以恆也能開心

我本來想把更多書籍內容放出來，但有些概念不解釋清楚很容易誤會，作者也有就初學者常見迷思進行說明：

為什麼那些人跟我畫得差不多卻比較多人喜歡？不可以描圖嗎？運用素材算是偷懶嗎？一定要臨摹和學素描嗎？尤其電繪跟手繪差異非常多！這些議題當中，有不少是我學畫過程如果能夠早點知道就好了的事情

謝謝琛介紹，好詳細！在持之以恆和大量練習中發現差異點的解釋引起了興趣。有買齋藤直葵的書，屆時可以和這本一起對比著看看兩邊思維的共同和差異處

有在書展翻過這本XD對初學者和正處迷惘的人感覺真的很受用!!

FisherSakana: 我也有買齋藤直葵的書跟訂閱頻道，他的建議或是練習方法也獲益良多，他在台灣知名度很高，這本書著重心態和習慣正好是不太一樣的方向，很少看到人提這本......就想著來分享www

其實心態跟習慣才是造成差距的原因，比任何畫技都重要，聽過不少人將畫圖歸咎天賦放棄，總覺得很可惜呢

kulame: 原來Kulame也看過這本！我也覺得心態和養成習慣的部分真的很受用www

這本感覺很棒耶，我是做事比較沒有方法的人，中間也中斷好久沒畫畫，最近才撿回來繼續畫
確實有感覺到鑑賞力跟思考的重要(因為我繪畫都不太思考wwwww)
謝謝分享存起來

心態是真的會決定會在繪畫這條路上走多久
商業創作跟一般創作著重的點也有些不同，每個人在繪圖路上的發展也會影響畫風很多
最近剛好面臨要怎麼開導剛入行的藝術家性格美術:3
覺得能正確理解自己的作品是為了什麼目的畫的，會對心理健康比較穩定

感謝琛推薦!!!之前就有注意到這本，一直沒買，現在可以買來看看了!!!

c220zz65: 我覺得畫畫跟寫文都屬於乍看門檻不高，卻要花很多時間提升審美的技能，沒有畫畫這段時間熱雨寫文變得很厲害！

之前也是畫不出來乾脆去摸小說和劇情架構，想說可能比較會有想畫的東西，現在覺得相輔相成蠻好的wwww

from_chawen:
謝謝9B分享 商業創作跟一般創作完全不同，這個作者也有稍微提到，要求修改不是對畫技或作品的否定，而是客戶有所需求，只要改變想法就可以釋懷很多，可以待在公司的話多半是能轉換心情跟興趣分開的美術吧，心理健康很重要！

stardreann: 真的很推薦，曾經的疑問都有提到，而且我前陣子很愛看跟學習有關的書，這本書概念可以算是畫圖版本輸入輸出大全吧，紅紅看了一定又會進步超多的！！