我在描述自己因為工作而習慣配合著別人畫畫，變成了“如果沒有模仿的對象”我就會畫不出來，所以也不知道完稿標準在哪時的這段敘述

我最後給自己下的結語是這樣：
我覺得透過模仿才畫的出來的自己有點可悲

然後對方就很簡單的問了一句：為什麼？

嗯，是為什麼呢？

接下這幾句話的此刻，我正在掉眼淚
透過這個問句，我似乎也是更加解了自己一些，原來在一般人的眼中“模仿他人的畫”一點也不是什麼可悲的事

而也是這項技能得以支撐著我

我覺得只要不是完全照抄，模仿一部分是沒問題的！像是人物姿態、線條表現，有意識的擷取他人優點畫出來可以讓自己成長。

如果模仿了很多畫風，各取所需學會內化成自己的東西
把這些綜合起來，最終呈現的成果會不會就是妳自己的畫風了

拍謝，寫到一半店打烊就回去上班了
晚些看看腦電波接不接的上去

gjp4830611: 願你一切安好！

shadowclamp: fang802436:
是的，這正是新手的練習法！
正因為技術不足，所以會透過大量觀察與練習、描摹與模仿，並從中提煉出自己喜歡的形式，最後就會變成畫畫的“個性”

然後這麼簡單的道理，我卻是自己先忘了
反倒是由一個可愛的孩子提醒了我

對萬物保持好奇心，其實就是學習的動力與本質，“畫下所見的” 並反覆輸出，便是一種紀錄與揀選的形式

所以嚴格來說不是沒辦法畫或不知道標準在哪，而是我把畫畫的目的放錯位置而相互衝突罷了

於是乎我昨天邊翻閱圖片，不帶任何練習性質的，隨意畫下喜歡的形狀與想要的線條，回歸到新手想畫什麼就畫什麼，跑題也無妨的狀態

就有發現卡老舊的課題解決答案近在身邊

那回歸到前半段所描述的
我確實直接把完稿標準定在“想要仿的”對象身上，就能解決一切曖昧我不會畫的要素

一直以來，我所做的事情都是一樣的，
甚至這就是我所擅長也熟悉的技能，

而我所痛苦的，對自己的畫標準高眼光高
反而才能讓我在茫茫大海中找尋所喜好的那條魚（？）

是說，魚的背椎，可以簡化成一條弧線喔！

gdffdfac123: 謝謝姜